Fashion Show

Datum: 9. května 2025

Letos na Zlin Design Weeku zažiješ show jako nikdy předtím. Snahou je otevřít prostor pro nečekaná spojení a vytvořit atmosféru, která propojí designéry, modely i návštěvníky. Nečekej dlouhé molo ani řady plastových židliček. Připravili jsme formát, který tě vtáhne do světa tvorby čtyř kolekcí. Každá jedna kolekce vám nabídne jedinečný pohled na módu – od udržitelnosti a experimentální tvorby po osobní příběhy designérů. Celou atmosféru doprovodí autorská tvorba od Adame Sounds.

Pozor: Pro skvělý zážitek se letošní Fashion show uskuteční ve dvou reprízách. Prodej vstupenek pouze na stání.

Kdy: pátek 9. 5. v 18:30 a 20:00 hod
Kde: Studio Z – Městské divadlo Zlín, třída Tomáše Bati 4091, 760 01 Zlín
Vstup:
250 Kč / stání – základní vstup
200 Kč/ stání – student
50 Kč / stání – ZTP

Kdo se na přehlídce představí?

Anežka Matějů Mrzílková

Anežka je návrhářka, která se věnuje převážně upcyklované módě. Absolvovala několik stáží u českých návrhářů a nyní studuje na Technické univerzitě v Liberci obor Výroba oděvů a technické konfekce. Věnuje se zakázkové tvorbě, klade důraz na precizní zpracování a náročné ruční výšivky. Prioritou je pro ni ekologická zodpovědnost a chce, aby každý její kousek byl unikátní a šetrný k životnímu prostředí.

Kolekce Andělé procitají
Kolekce Andělé procitají čerpá inspiraci z proměn oblohy v různých denních dobách, počasí i světelných podmínkách, jako jsou svítání, mraky, bouřky nebo noční nebe. Kolekce si propůjčuje barevnou paletu nebes. Večerní šaty zdobené ručními korálkovými výšivkami tak odrážejí atmosféru fascinující oblohy. Všechny modely jsou vytvořeny výhradně z deadstock látek, což propojuje estetiku s ohleduplným přístupem k životnímu prostředí.

Nishchaia Anastasiia

Anastasiia je módní návrhářka a stylistka, která pochází z vesnice v Novosibirské oblasti. Od dětství ji fascinovala móda a umění. Přestěhovala se do Česka, kde vystudovala Módní návrhářství na Technické univerzitě v Liberci. Svoji tvorbu představila na Mercedes-Benz Prague Fashion Weeku a Vision 2024. Móda je pro ni vyjádřením emocí a vnímáním světa. Ráda by vybudovala mezinárodně uznávanou značku a dokázala, že nezáleží na tom odkud člověk pochází, ale na jeho víře v sebe a odvaze jít si za svým cílem.

Kolekce Zjevení
Kolekce vzdává hold drahému člověku a reflektuje myšlenku, že ztráta je součástí života, ale světlé vzpomínky nám pomáhají jít dál. Designérka věnovala kolekci památce babičky Emilie. Skrze umění vyjadřuje osobní zkušenosti a emoce, které slovy nelze popsat.

Hlavním prvkem je tyl, symbolizující nahou duši – jeho jemnost a průhlednost odráží upřímnost. Každý záhyb látky představuje cestu od prožitku ztráty k přijetí. Dekorativní prvky jako kamínky, perly a skleněné korálky odhalují vnitřní světlo, které nikdy nezhasíná.

Každá část kolekce je odrazem vnitřního světa. Kolekce zprostředkovává pocity ztráty, nepochopení, touhy a smutku, ale zdůrazňuje, že i v těch nejtemnějších chvílích je v srdci místo pro radost a naději. Barevná paleta kolekce propojuje tmavé a světlé odstíny, odrážející škálu prožívaných emocí. Prvky jako pokrývky hlavy
v podobě trnové koruny a zavřené tváře modelek odkazují na smuteční tradice a rozloučení.

Barbara Rakovská

Barbara je designérka z Prahy, která propojuje umění a módu, a zkoumá symbiózu těla a materiálů. Její magisterské studium designu absolvovala na ČVUT v Praze a následně pokračovala v postgraduálním studiu na Fabricademy v Barceloně, kde se ponořila do světa textilií a biomateriálů. Vytvořila projekt Amber Grain Embriodery, průzkum kořínkových materiálů, který propojuje folklorní dědictví s biodesignovou estetikou. Ve své práci se zaměřuje na udržitelnost, zručnost tradiční textilní výroby v kombinaci s novými přístupy s vizí pro budoucnost.

Kolekce Amber Grain
Designérka v projektu Amber Grain zkoumá a snaží se předat myšlenku využívání nových a udržitelných přístupů k výrobě textilií. Kolekce zdůrazňuje potřebu obnovit harmonické spojení s přírodou. Název Amber Grain symbolizuje důležitost obilovin jako zdroje obživy i bohatství. Významnou inspirací jsou i kroje Dožínkových slavností.

Barbara vidí budoucnost módy v udržitelných a odpovědných přístupech. To prezentuje kolekcí, která propojuje přírodní materiály, tradiční techniky a biodesign v podobě rostoucích krajek z kořínků obilovin. Vede nás k zamyšlení nad původem materiálů, respektu tradic a vizím budoucnosti.

Oděvy jsou inspirovány folklórními prvky. Recyklované paličkované krajky a výšivky, které mají významné místo v české i slovenské lidové kultuře, tvoří dialog s materiály z kořínků pšenice a ječmene. Cílem tohoto spojení je přinést osobitý pohled na tradiční techniky, které, stejně jako růst kořenů, vyžadují trpělivost a péči – přístup, který dnes opomíjíme. Pojivovým materiálem kolekce je surová vlna, ručně tkané lněné plátno a bavlna. Kořínkové výšivky jsou doplněny sušenou trávou, lisovaným materiálem ze semen a biomateriály ze zemědělského odpadu.

Roniqveja

Roniqveja je ve své podstatě naprosto všední, ale vždy si zachovává svůj osobitý a experimentální pohled na věc. Je zkrátka pro lidi, kteří mají rádi věci tak trochu jinak. Pod názvem Roniqveja vystupují Nikola Kovářová a Adam Vejtasa jako designérské duo, což jim umožňuje vidět věci ze dvou různých perspektiv. Jméno Roniqveja vzniklo kombinací jejich jmen a přidání špetky tvrdosti a jemnosti zároveň, výsledkem je surová estetika ženy, kterou oblékají.

Kolekce Její každodennost
Kolekce Její každodennost vypráví vlastní příběh Roniqveji – dívky, která vstává pět minut po zazvonění posledního budíku a probouzí se ve včerejších šifonových šatech. Omylem vylitá barva na novém kabátu, ještě nestihla uschnout, stejně jako její mokré vlasy. V tašce si nese svoje rozevláté fialové šaty, na které v práci obléká výrazné ramena. Dost to pro ni znamená.

Ve tři spěchá do čistírny. A už za půl hodiny ji čeká důležitá schůzka. Nečekala však, že si vyzvedne naprosto roztrhané šaty. Čas je jí ale v patách a ona musí pracovat s tím, co má…

Utržená za sebou konečně zavírá dveře svého bytu a spokojeně padá do postele. Její odpočinek však netrvá dlouho, ještě ji čeká výběr šatů na večerní premiéru. Nevolí jen perlový náhrdelník, Roniqveja sahá po perlové róbě.

Kdo se postará o hudební zážitek z přehlídky?

Adame Sounds

Adam Hrubý je hudební multižánrový producent specializující se na tvorbu personalizovaných soundtracků pro módní průmysl. Vytváří unikátní hudbu na míru pro designéry a značky, čímž pomáhá převést jejich kreativní vize k životu. Za svoji kariéru již spolupracoval s několika designéry a značkami z celého světa. Jeho hudba doprovázela již 4 módní přehlídky, ale věnuje se i audiovizuálnímu obsahu pro designéry a módní magazíny, včetně Harper’s Bazaar. Kromě toho působí jako head of production VISION Fashion Show. Jako multižánrový producent se pohybuje napříč širokým spektrem hudebních stylů, od klasické hudby a folklóru až po rock, pop, trap, house, elektroniku a techno. Ke každému projektu přistupuje individuálně. Vždy se seznámí s konceptem kolekce a následně ji doplní o poslední chybějící část – hudbu.